¿Cuándo?
Esta corriente artística con la que se conoce al
movimiento plástico contemporáneo, desarrollado entre 1965-1975 aproximadamente
y considerado como una reacción de la tradición figurativa frente a todo el
conjunto de planeamientos no objétales
Este movimiento que se encuadra en las llamadas segundas
vanguardias del siglo XX dentro de la tendencia de la nueva figuración y otras
formas de realismo, nace EE.UU. en los años 60 este en origen se llamaba
realismo fotográfico o hiperrealismo.
Surge, al igual que el op art, en medio de la guerra
fría.
Esta corriente artística con la que se conoce al
movimiento plástico contemporáneo, desarrollado entre 1965-1975 aproximadamente
y considerado como una reacción de la tradición figurativa frente a todo el
conjunto de planeamientos no objétales
¿Qué?
Los temas
generalmente son paisajes urbanos, fachadas de tiendas, retratos,
animales, detalles diversos, bodegones, cuerpos humanos y paisajes
¿Cómo?
·
Se emplea la cámara fotográfica como elemento
para obtener la imagen de lo que se va a representar sobre todo en la reproducción de retratos ya que el tiempo de exposición seria muy prolongado.
·
Los artistas se esfuerzan por reproducir de
una forma exacta y meticulosa, tanto en lo que respecta a la forma, como a la
luz y al color.
·
El artista se esfuerza por no dejar rastro
alguno del pincel, siendo este detalle, de hecho, uno de los aspectos más
frecuentemente comentados en las exposiciones de pintura hiperrealista.
·
El Hiperrealismo hace énfasis en la
plasmación de la realidad, tal y como se vería en una fotografía. Para esto, se
utilizan medios como la proyección o retícula, con el fin de transferir
imágenes fotográficas al lienzo, o simplemente guiarse para la forma
escultórica.
·
Aplicación de color “real” y la utilización
de materiales como pintura acrílica, latex y resinas sintéticas
¿Quién?
Duane Hanson. Nacido en E.E.U.U. en 1925, es hijo de
inmigrantes suecos a ese país, granjeros en Alexandría, Minnesota, y muere el 6
de enero de 1996
Sus obras las realiza con diversos materiales, como el
bronce y materiales sintéticos (resina de poliéster, fibra de vidrio, etc.),
elaborando las esculturas directamente en moldes tridimensionales, más conocido
como fundición viva. Su trabajo lo culmina con la pintura color piel, colocando
los elementos decorativos y representativos, como ser la ropa o la joyería
Siendo un artista hiperrealista, sus obras se destacan
por ser de tamaños exagerados, donde la perfección en las terminaciones (como
por ejemplo sus rostros), captan la atención de los observadores,
diferenciándose de Mueck en su fuente de inspiración, ya que retrata al
ciudadano común, ese ser del cotidiano y que podemos encontrarnos en cualquier
momento, inclinándose por adultos mayores y personas de gran porte.
‘Compradora de Florida’ (1973) Si miramos la obra de
Duane Hanson podemos destacar su extraordinaria apariencia de vida. Por un
momento aparece como si la persona representaba estuviese parada viviendo y respirando
frente a nosotros. Evidentemente, se toman todos los cuidados para darnos esta
sensación: la figura no solo usa ropa verdadera, sino que está equipada con
accesorios cuidadosamente seleccionada. La cara y otras zonas de la piel están
pintadas para imitar la vida.
Sitografía
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